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张曼玉祖籍是哪里人 张曼玉祖籍汕头

发布时间:2024-04-15 14:20:25作者:凉话刺骨来源:互联网

张曼玉祖籍是哪里人 张曼玉祖籍汕头

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原来张曼玉是汕头谷饶人,是香港当红明星

来源:潮汕味道 侵删

本文转载目的在于信息学习、交流,非商业盈利用途。

如涉及版权等问题请与小编联系,我们将第一时间对内容进行删除

张曼玉(Maggie Cheung),1964年9月20日出生于香港,国家一级演员、歌手、词曲创作者,爱丁堡大学荣誉博士 ,其父亲祖籍为谷饶人,母亲上海人!

谷饶若光楼主人张若波为上海冠亚帽厂少东家,他在家中排行第七,后回汕管理位于汕头升平路44号的冠亚帽分厂。汕头冠亚帽厂原为其三哥管理,后其三哥重赴沪上接管总厂,解放后全家赴港,他的儿子张应流,在港娶了个上海姑娘,生了一个女儿,名字叫做——张曼玉(百度显示上海籍,为其母籍)。张曼玉后随父迁居伦敦,及成年后重返香港,进军演艺圈,为八九十年代香港电影的标志性人物之一,现定居巴黎。来源:广翰轩张钊蓬

言情小说大师亦舒说过,“做人最要紧是姿态,姿态不好看,赢了也是输。”

“姿态”于人,有时是立场,是尊严,但有时亦成为画地为牢的囚笼。所以,不流连被膜拜的神坛,不在乎“姿态”的漂亮与否,做想做的事,成为想成为的人,这样,无论输赢,都会好看,譬如张曼玉。

01

张曼玉18岁时以香港小姐亚军的身份出道,标志性的小虎牙,配以清甜的微笑,青春正盛,葳蕤生光,但完全不懂演技为何物,“我入电影圈的时候,于我而言,拍电影只是个游戏,我对它一无所知。”

▲ 1983年港姐亚军张曼玉,可爱的小兔牙

而无知无识总是要付出代价的,所以,她青涩娇憨的少女时代献给了为数不少的烂片,也因为正赶上香港电影市场异常繁荣的时期,所以那时的张曼玉可以一年拍12部电影,人称“张一打”,而花瓶之名也一顶数年。

那时香港娱乐圈对她的评价是,“她给观众的印象,除了美丽之外,实在没有什么值得一提的。”

但好在她及时领悟:既然注定要吃演员这碗饭,她不可以“吃相”太难看。于是,厚积薄发的她渐渐在演技上磨砺出光彩。

多年前,杨凡想拍亦舒的《玫瑰的故事》。师太亦舒一向眼高于顶,但她说一定要张曼玉来演玫瑰,“我不管她会不会演戏,只要她走出来,我就要看”。

▲《玫瑰的故事》剧照

电影拍完,杨凡跟这个女演员也没有别的方式联系,只有她的CALL机号,她郑重其事地向他许诺:“我永远会准时覆机,准时接通告,说到做到。”

从王家卫的《旺角卡门》开始,她的演技有了实质性的突破,张曼玉这样形容这部电影带给她的成长与影响:

“在王家卫之前,做演员对我而言就意味着做反应,毫无原因地狂喊,像孩子一样哭,蹦蹦跳跳,而拍《旺角卡门》时,我要寻找感情的深入点。从这开始,我就开窍了,我也决定将拍电影作为自己的事业。”

▲ 《旺角卡门》剧照

世事一旦醍醐灌顶,修行路上开始柳暗花明。对于张曼玉来说,这也宛若新生,她凭借此片首次获得了香港电影金像奖提名,以此为契机,她的演技一发不可收拾,各种奖项也纷至沓来。

在这之后,一张张漂亮的成绩单,足以被浓墨重彩地写进中国的电影史:

天妒红颜,死于人言可畏的阮玲玉,泼辣机敏、风情万种的金镶玉,灵动俏皮、魅惑妖冶的青蛇,家国为重,端庄典雅的宋庆龄,内敛含蓄、寂寞蚀骨的苏丽珍等等......

各具风采的角色,在她入木三分、游刃有余的演绎下熠熠生辉。

▲ 《阮玲玉》剧照

在《阮玲玉》中,女主人公跌宕起伏的命运,受控于爱情时左冲右突的挣扎,被人言所困时的抑郁难抒,都被张曼玉处理得精妙入微。在银幕上,她的华彩隐遁,我们看到的就是一个活生生的被侮辱被损害被吞噬掉的阮玲玉。

1992年2月,张曼玉凭借《阮玲玉》荣获第42届柏林电影节最佳女演员,成为华语影坛首位在欧洲三大国际电影节中获得演员荣誉的影星。

著名导演贾樟柯曾对此给予高度评价:“对演员宿命的认同,让她好像灵魂附体,这一刻我把她当做中国所有天才女演员的结合体。”

▲ 《花样年华》剧照

而2000年,搭档影帝梁朝伟出演的《花样年华》,对她则是又一次巨大的挑战。

王家卫拍戏一贯没有剧本,天马行空的意识流创作,让很多与之合作的大明星都苦不堪言,若演员没有超常的理解力和极强的驾驭力,是很难演出其精髓的。

在片中,张曼玉不仅将旗袍的含蓄婉约之美展现得淋漓尽致,一度引领了旗袍的历史性回归,而且以层次分明、细腻丰富的的表演赢得了广泛认同。

金马奖评委描述为:“在没有剧本参考的前提下,还能准确拿捏内心起伏,要在内敛的表演中收放自然其实很难。”

张曼玉是迄今为止华语影坛获奖最多的电影演员,奖项涵盖十余个国际影展。2004年5月,凭借法国电影《清洁》获得第57届戛纳国际电影节最佳女演员,成为亚洲影坛首位戛纳影后,亦是迄今唯一跻身三大影展双料影后的亚洲演员。

无数次毫无争议的封后,红毯上最谋杀菲林的焦点,全球顶级品牌热捧的女星,动辄掀起时尚风暴的代言人,鼎盛时期的她成为了全天下的宠儿。

对一个女人的最高礼赞,不仅仅表现在男人对她的疯狂迷恋上,还有天性善妒的同性,纷纷神往成为她那一款女人。

有人说,香港那么多女演员,只有张曼玉修成正果。

▲ 《英雄》剧照

连一向荣誉等身,却出言谨慎的大导演李安,都难以掩饰对张曼玉的欣赏有加:“任何人站在林青霞身边,都很容易光彩全无,看看《东方不败》中的李嘉欣,《天山童姥》中的巩俐,她们身上都缺乏青霞那种无人能挡的巨星光彩和王者风范,但惟独张曼玉是个例外。”

02

但这样灼灼其华的她2004年息影。2013年11月,张曼玉做客金马奖50周年大师讲坛时打了个比喻:“我觉得人的一生可以有三条命。如果我演戏演到70岁,那只是一世人。如果还做剪辑呢?又做音乐呢?这样是不是比我演戏演到死更好?”只因为演了无数次别人,她终于想酣畅林地做回自己。

但很久以前的张曼玉,是去了KTV朋友都不会让她唱歌的人,因她一开口即刻冷场。

1984年,张曼玉卸任港姐,却被晚会节目的监制认为“舞姿不错,但歌艺欠佳”,于是找来邝美云帮张曼玉当幕后代唱。她的跑调,她的重金属一般的粗粝的音质,历来毁誉参半。

尽管自其演戏成名后,出唱片的邀约一直不断,但她深知自己的短板,在乎自己姿态的人很难放下身段。

所以,18到30岁这个青春区段里,张曼玉的人生只有拍戏和男朋友。31岁之后她开始知道自己要什么。

但彼时的她长年拍戏,分身乏术,因而,对于一直向往的摇滚乐,耽于望梅止渴。

后来,音乐制作人沈黎晖听她唱过自创曲Visionary Heart,不禁拍案称奇:“太有辨识度了,有范儿!”

2014年3月张曼玉签约摩登天空后,沈黎晖给她组建了一支5人乐队,为了第一次音乐节亮相,她从香港飞北京三次,每次停留两三天,封闭式地,全身心地排练。

她是那种一旦决定下来的事情,就不折不扣去执行的人。看似神经大条,却总是对自己狠劲十足:“生硬、直接、真诚”,很冲动,会做错一些决定,但坚持不改,“我很了解做事的人,但我不能理解做秀的人”。

无法让自己作秀,就直接和那些挑战“短兵相接”:单曲也好,EP也好,都基本是她亲自操刀。首支单曲是她全程主导,VIDEO也是自导自演,剪辑也亲力亲为。

这种事必躬亲的苛刻一度把沈黎晖吓到,她不断地推翻,重来,觉得自己每首歌都是半成品,觉得能有更精彩的演出。

2014年5月的草莓音乐节,张曼玉惊艳亮相,“我演20部戏的时候还被说是花瓶,那这次就请大家再给我20个机会。”她49岁6个月47天,在狂风肆虐的北京,以歌手的身份对台下的人说。

▲ 《甜蜜蜜》剧照

台下掌声雷动,对她的初试啼声充满了期待。但她甫一亮嗓,不管是唱蕾哈娜的Stay、还是唱邓丽君的《甜蜜蜜》统统跑调,有很多观众因为她唱得太难听而中途退场。

一时间舆论大哗,有赞其勇气可嘉者,有讽其自毁长城者,甚至有人毫不客气地将当时的演出,直斥为“车祸现场”。

但她却自得其乐地唱,直至因为天气原因被主办方劝离现场。但她的最后一句话却是:“我不想停。”

2016年11月16日,她终于推出首支单曲Look In My Eyes,这首在伦敦先后进行了六遍混音的作品,成了她的又一个新的起点。

而她从零开始的音乐事业,迄今为止已经写了十几首英文歌,并为好友关锦鹏监制的电影《恋爱中的城市》作词作曲并演唱了主题曲《如果没了你》。

她的第一首中文歌,歌词清新,动人心弦:“如果没了你,世界会继续转变,美丽的地方,小鸟依然飞翔,星星还会闪,花儿笑得多灿烂,可是,可是我,该怎样下去......”

这样的患得患失与愁肠百结,是她当年恋爱大过天时的体验。数度恋情,皆惨淡收场,曾被地产商骗去几近全部身家,仍阻止不了爱情再次来临时的全力以赴。

距离较近的一次恋情是和她的建筑师男友,为了他,她定居北京。每次出现在公众视野里,都言笑晏晏。彼时,她的心顺流而下,流徙三千里。她以爱把万物隔绝,在自成天地的世界里流连忘返......

▲ 张曼玉和建筑师男友

后来分手,镜头拍到她暴瘦的镜头,不少人以为她会从此一蹶不振。但不久,她复元气满满地出现在颁奖礼上。

有人说,张曼玉情史一尺厚,却还是自由身。

这样的本事不是任谁都有,但她却可以做到:烈火过境,春风吹又生。

更何况她人生的精彩,已远超她感情的多姿。窃以为,这是生为女人,最大的骄傲。

▲ 《花样年华》剧照

03

在一个审美多元、众口难调的时代,在淡出影坛12年的时间里,大浪淘沙,多少红极一时的明星已销声匿迹,但她仍是很多人记忆中最难以封存的女神。

因为不止她美,这个世上的美人多如过江之鲫,但她的美丰富而立体:可优雅端庄,可千娇百媚;可明亮清冽,可暗地妖娆;也不止她成就斐然,一连串的影后桂冠固然令人肃然起敬,但它只能烘托她人生的高度。

最重要的是,她活出了我们灵魂中最渴望的那部分:无论是感情、事业抑或生活,她都能不畏惧任何挫败,不彷徨任何开始,不纠结世俗评价;可在人间穿行,可在云端漫步。于她而言,灵魂若不收放自如,到哪里都是作茧自缚。

梁朝伟曾这样评价她:“一个懂得控制自己命运的人,一个快乐的女人。”

▲ 《英雄》剧照

美人迟暮,英雄末路,向来被视为世上最无可奈何的悲哀。所以中国女人穷其一生,最耿耿于怀的事情之一,莫过于怕老。

她们凄惶于每一条新增的皱纹,惊恐于每一根骤现的白发。所以,“老女人”甚至比“丑女人”更能成为一句对女人最怨毒的咒语。

当她偶尔现身于长枪短炮之下时,镜头更多盯着的,是她形销骨立的身材及日益松弛的肌肤,于是,用不无叹息的口吻写道:美人老矣!

但这个“妖孽”似的张曼玉却从来不以岁月为仇雠:她从头角峥嵘的含苞待放,到人到中年的恣意怒放;从懵懂无知的傻白甜到洒脱独立的大女人;从一个空洞无物的花瓶活成了一块光芒四射的美玉,她被时光雕刻,亦成全了最美的时光。

她说过,“我觉得美不是一切,它很浪费人生。美要加上滋味、加上开心、加上别的东西,才是人生的美满。”

英雄隐退刀锋锈,但美人呢?美人不负责永远如青春少艾一样靓丽如初,鲜衣怒马少年时,且歌且行且从容。如此,真正的美人,只负责活出她自己。

素材来源“世界华人周刊”,网络,广翰轩张钊蓬

编辑:赤寮妹侃谷饶

原来张曼玉是汕头谷饶人,是香港当红明星

来源:潮汕味道 侵删

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张曼玉(Maggie Cheung),1964年9月20日出生于香港,国家一级演员、歌手、词曲创作者,爱丁堡大学荣誉博士 ,其父亲祖籍为谷饶人,母亲上海人!

谷饶若光楼主人张若波为上海冠亚帽厂少东家,他在家中排行第七,后回汕管理位于汕头升平路44号的冠亚帽分厂。汕头冠亚帽厂原为其三哥管理,后其三哥重赴沪上接管总厂,解放后全家赴港,他的儿子张应流,在港娶了个上海姑娘,生了一个女儿,名字叫做——张曼玉(百度显示上海籍,为其母籍)。张曼玉后随父迁居伦敦,及成年后重返香港,进军演艺圈,为八九十年代香港电影的标志性人物之一,现定居巴黎。来源:广翰轩张钊蓬

言情小说大师亦舒说过,“做人最要紧是姿态,姿态不好看,赢了也是输。”

“姿态”于人,有时是立场,是尊严,但有时亦成为画地为牢的囚笼。所以,不流连被膜拜的神坛,不在乎“姿态”的漂亮与否,做想做的事,成为想成为的人,这样,无论输赢,都会好看,譬如张曼玉。

01

张曼玉18岁时以香港小姐亚军的身份出道,标志性的小虎牙,配以清甜的微笑,青春正盛,葳蕤生光,但完全不懂演技为何物,“我入电影圈的时候,于我而言,拍电影只是个游戏,我对它一无所知。”

▲ 1983年港姐亚军张曼玉,可爱的小兔牙

而无知无识总是要付出代价的,所以,她青涩娇憨的少女时代献给了为数不少的烂片,也因为正赶上香港电影市场异常繁荣的时期,所以那时的张曼玉可以一年拍12部电影,人称“张一打”,而花瓶之名也一顶数年。

那时香港娱乐圈对她的评价是,“她给观众的印象,除了美丽之外,实在没有什么值得一提的。”

但好在她及时领悟:既然注定要吃演员这碗饭,她不可以“吃相”太难看。于是,厚积薄发的她渐渐在演技上磨砺出光彩。

多年前,杨凡想拍亦舒的《玫瑰的故事》。师太亦舒一向眼高于顶,但她说一定要张曼玉来演玫瑰,“我不管她会不会演戏,只要她走出来,我就要看”。

▲《玫瑰的故事》剧照

电影拍完,杨凡跟这个女演员也没有别的方式联系,只有她的CALL机号,她郑重其事地向他许诺:“我永远会准时覆机,准时接通告,说到做到。”

从王家卫的《旺角卡门》开始,她的演技有了实质性的突破,张曼玉这样形容这部电影带给她的成长与影响:

“在王家卫之前,做演员对我而言就意味着做反应,毫无原因地狂喊,像孩子一样哭,蹦蹦跳跳,而拍《旺角卡门》时,我要寻找感情的深入点。从这开始,我就开窍了,我也决定将拍电影作为自己的事业。”

▲ 《旺角卡门》剧照

世事一旦醍醐灌顶,修行路上开始柳暗花明。对于张曼玉来说,这也宛若新生,她凭借此片首次获得了香港电影金像奖提名,以此为契机,她的演技一发不可收拾,各种奖项也纷至沓来。

在这之后,一张张漂亮的成绩单,足以被浓墨重彩地写进中国的电影史:

天妒红颜,死于人言可畏的阮玲玉,泼辣机敏、风情万种的金镶玉,灵动俏皮、魅惑妖冶的青蛇,家国为重,端庄典雅的宋庆龄,内敛含蓄、寂寞蚀骨的苏丽珍等等......

各具风采的角色,在她入木三分、游刃有余的演绎下熠熠生辉。

▲ 《阮玲玉》剧照

在《阮玲玉》中,女主人公跌宕起伏的命运,受控于爱情时左冲右突的挣扎,被人言所困时的抑郁难抒,都被张曼玉处理得精妙入微。在银幕上,她的华彩隐遁,我们看到的就是一个活生生的被侮辱被损害被吞噬掉的阮玲玉。

1992年2月,张曼玉凭借《阮玲玉》荣获第42届柏林电影节最佳女演员,成为华语影坛首位在欧洲三大国际电影节中获得演员荣誉的影星。

著名导演贾樟柯曾对此给予高度评价:“对演员宿命的认同,让她好像灵魂附体,这一刻我把她当做中国所有天才女演员的结合体。”

▲ 《花样年华》剧照

而2000年,搭档影帝梁朝伟出演的《花样年华》,对她则是又一次巨大的挑战。

王家卫拍戏一贯没有剧本,天马行空的意识流创作,让很多与之合作的大明星都苦不堪言,若演员没有超常的理解力和极强的驾驭力,是很难演出其精髓的。

在片中,张曼玉不仅将旗袍的含蓄婉约之美展现得淋漓尽致,一度引领了旗袍的历史性回归,而且以层次分明、细腻丰富的的表演赢得了广泛认同。

金马奖评委描述为:“在没有剧本参考的前提下,还能准确拿捏内心起伏,要在内敛的表演中收放自然其实很难。”

张曼玉是迄今为止华语影坛获奖最多的电影演员,奖项涵盖十余个国际影展。2004年5月,凭借法国电影《清洁》获得第57届戛纳国际电影节最佳女演员,成为亚洲影坛首位戛纳影后,亦是迄今唯一跻身三大影展双料影后的亚洲演员。

无数次毫无争议的封后,红毯上最谋杀菲林的焦点,全球顶级品牌热捧的女星,动辄掀起时尚风暴的代言人,鼎盛时期的她成为了全天下的宠儿。

对一个女人的最高礼赞,不仅仅表现在男人对她的疯狂迷恋上,还有天性善妒的同性,纷纷神往成为她那一款女人。

有人说,香港那么多女演员,只有张曼玉修成正果。

▲ 《英雄》剧照

连一向荣誉等身,却出言谨慎的大导演李安,都难以掩饰对张曼玉的欣赏有加:“任何人站在林青霞身边,都很容易光彩全无,看看《东方不败》中的李嘉欣,《天山童姥》中的巩俐,她们身上都缺乏青霞那种无人能挡的巨星光彩和王者风范,但惟独张曼玉是个例外。”

02

但这样灼灼其华的她2004年息影。2013年11月,张曼玉做客金马奖50周年大师讲坛时打了个比喻:“我觉得人的一生可以有三条命。如果我演戏演到70岁,那只是一世人。如果还做剪辑呢?又做音乐呢?这样是不是比我演戏演到死更好?”只因为演了无数次别人,她终于想酣畅林地做回自己。

但很久以前的张曼玉,是去了KTV朋友都不会让她唱歌的人,因她一开口即刻冷场。

1984年,张曼玉卸任港姐,却被晚会节目的监制认为“舞姿不错,但歌艺欠佳”,于是找来邝美云帮张曼玉当幕后代唱。她的跑调,她的重金属一般的粗粝的音质,历来毁誉参半。

尽管自其演戏成名后,出唱片的邀约一直不断,但她深知自己的短板,在乎自己姿态的人很难放下身段。

所以,18到30岁这个青春区段里,张曼玉的人生只有拍戏和男朋友。31岁之后她开始知道自己要什么。

但彼时的她长年拍戏,分身乏术,因而,对于一直向往的摇滚乐,耽于望梅止渴。

后来,音乐制作人沈黎晖听她唱过自创曲Visionary Heart,不禁拍案称奇:“太有辨识度了,有范儿!”

2014年3月张曼玉签约摩登天空后,沈黎晖给她组建了一支5人乐队,为了第一次音乐节亮相,她从香港飞北京三次,每次停留两三天,封闭式地,全身心地排练。

她是那种一旦决定下来的事情,就不折不扣去执行的人。看似神经大条,却总是对自己狠劲十足:“生硬、直接、真诚”,很冲动,会做错一些决定,但坚持不改,“我很了解做事的人,但我不能理解做秀的人”。

无法让自己作秀,就直接和那些挑战“短兵相接”:单曲也好,EP也好,都基本是她亲自操刀。首支单曲是她全程主导,VIDEO也是自导自演,剪辑也亲力亲为。

这种事必躬亲的苛刻一度把沈黎晖吓到,她不断地推翻,重来,觉得自己每首歌都是半成品,觉得能有更精彩的演出。

2014年5月的草莓音乐节,张曼玉惊艳亮相,“我演20部戏的时候还被说是花瓶,那这次就请大家再给我20个机会。”她49岁6个月47天,在狂风肆虐的北京,以歌手的身份对台下的人说。

▲ 《甜蜜蜜》剧照

台下掌声雷动,对她的初试啼声充满了期待。但她甫一亮嗓,不管是唱蕾哈娜的Stay、还是唱邓丽君的《甜蜜蜜》统统跑调,有很多观众因为她唱得太难听而中途退场。

一时间舆论大哗,有赞其勇气可嘉者,有讽其自毁长城者,甚至有人毫不客气地将当时的演出,直斥为“车祸现场”。

但她却自得其乐地唱,直至因为天气原因被主办方劝离现场。但她的最后一句话却是:“我不想停。”

2016年11月16日,她终于推出首支单曲Look In My Eyes,这首在伦敦先后进行了六遍混音的作品,成了她的又一个新的起点。

而她从零开始的音乐事业,迄今为止已经写了十几首英文歌,并为好友关锦鹏监制的电影《恋爱中的城市》作词作曲并演唱了主题曲《如果没了你》。

她的第一首中文歌,歌词清新,动人心弦:“如果没了你,世界会继续转变,美丽的地方,小鸟依然飞翔,星星还会闪,花儿笑得多灿烂,可是,可是我,该怎样下去......”

这样的患得患失与愁肠百结,是她当年恋爱大过天时的体验。数度恋情,皆惨淡收场,曾被地产商骗去几近全部身家,仍阻止不了爱情再次来临时的全力以赴。

距离较近的一次恋情是和她的建筑师男友,为了他,她定居北京。每次出现在公众视野里,都言笑晏晏。彼时,她的心顺流而下,流徙三千里。她以爱把万物隔绝,在自成天地的世界里流连忘返......

▲ 张曼玉和建筑师男友

后来分手,镜头拍到她暴瘦的镜头,不少人以为她会从此一蹶不振。但不久,她复元气满满地出现在颁奖礼上。

有人说,张曼玉情史一尺厚,却还是自由身。

这样的本事不是任谁都有,但她却可以做到:烈火过境,春风吹又生。

更何况她人生的精彩,已远超她感情的多姿。窃以为,这是生为女人,最大的骄傲。

▲ 《花样年华》剧照

03

在一个审美多元、众口难调的时代,在淡出影坛12年的时间里,大浪淘沙,多少红极一时的明星已销声匿迹,但她仍是很多人记忆中最难以封存的女神。

因为不止她美,这个世上的美人多如过江之鲫,但她的美丰富而立体:可优雅端庄,可千娇百媚;可明亮清冽,可暗地妖娆;也不止她成就斐然,一连串的影后桂冠固然令人肃然起敬,但它只能烘托她人生的高度。

最重要的是,她活出了我们灵魂中最渴望的那部分:无论是感情、事业抑或生活,她都能不畏惧任何挫败,不彷徨任何开始,不纠结世俗评价;可在人间穿行,可在云端漫步。于她而言,灵魂若不收放自如,到哪里都是作茧自缚。

梁朝伟曾这样评价她:“一个懂得控制自己命运的人,一个快乐的女人。”

▲ 《英雄》剧照

美人迟暮,英雄末路,向来被视为世上最无可奈何的悲哀。所以中国女人穷其一生,最耿耿于怀的事情之一,莫过于怕老。

她们凄惶于每一条新增的皱纹,惊恐于每一根骤现的白发。所以,“老女人”甚至比“丑女人”更能成为一句对女人最怨毒的咒语。

当她偶尔现身于长枪短炮之下时,镜头更多盯着的,是她形销骨立的身材及日益松弛的肌肤,于是,用不无叹息的口吻写道:美人老矣!

但这个“妖孽”似的张曼玉却从来不以岁月为仇雠:她从头角峥嵘的含苞待放,到人到中年的恣意怒放;从懵懂无知的傻白甜到洒脱独立的大女人;从一个空洞无物的花瓶活成了一块光芒四射的美玉,她被时光雕刻,亦成全了最美的时光。

她说过,“我觉得美不是一切,它很浪费人生。美要加上滋味、加上开心、加上别的东西,才是人生的美满。”

英雄隐退刀锋锈,但美人呢?美人不负责永远如青春少艾一样靓丽如初,鲜衣怒马少年时,且歌且行且从容。如此,真正的美人,只负责活出她自己。

素材来源“世界华人周刊”,网络,广翰轩张钊蓬

编辑:赤寮妹侃谷饶

原来张曼玉是汕头谷饶人,是香港当红明星

来源:潮汕味道 侵删

本文转载目的在于信息学习、交流,非商业盈利用途。

如涉及版权等问题请与小编联系,我们将第一时间对内容进行删除

张曼玉(Maggie Cheung),1964年9月20日出生于香港,国家一级演员、歌手、词曲创作者,爱丁堡大学荣誉博士 ,其父亲祖籍为谷饶人,母亲上海人!

谷饶若光楼主人张若波为上海冠亚帽厂少东家,他在家中排行第七,后回汕管理位于汕头升平路44号的冠亚帽分厂。汕头冠亚帽厂原为其三哥管理,后其三哥重赴沪上接管总厂,解放后全家赴港,他的儿子张应流,在港娶了个上海姑娘,生了一个女儿,名字叫做——张曼玉(百度显示上海籍,为其母籍)。张曼玉后随父迁居伦敦,及成年后重返香港,进军演艺圈,为八九十年代香港电影的标志性人物之一,现定居巴黎。来源:广翰轩张钊蓬

言情小说大师亦舒说过,“做人最要紧是姿态,姿态不好看,赢了也是输。”

“姿态”于人,有时是立场,是尊严,但有时亦成为画地为牢的囚笼。所以,不流连被膜拜的神坛,不在乎“姿态”的漂亮与否,做想做的事,成为想成为的人,这样,无论输赢,都会好看,譬如张曼玉。

01

张曼玉18岁时以香港小姐亚军的身份出道,标志性的小虎牙,配以清甜的微笑,青春正盛,葳蕤生光,但完全不懂演技为何物,“我入电影圈的时候,于我而言,拍电影只是个游戏,我对它一无所知。”

▲ 1983年港姐亚军张曼玉,可爱的小兔牙

而无知无识总是要付出代价的,所以,她青涩娇憨的少女时代献给了为数不少的烂片,也因为正赶上香港电影市场异常繁荣的时期,所以那时的张曼玉可以一年拍12部电影,人称“张一打”,而花瓶之名也一顶数年。

那时香港娱乐圈对她的评价是,“她给观众的印象,除了美丽之外,实在没有什么值得一提的。”

但好在她及时领悟:既然注定要吃演员这碗饭,她不可以“吃相”太难看。于是,厚积薄发的她渐渐在演技上磨砺出光彩。

多年前,杨凡想拍亦舒的《玫瑰的故事》。师太亦舒一向眼高于顶,但她说一定要张曼玉来演玫瑰,“我不管她会不会演戏,只要她走出来,我就要看”。

▲《玫瑰的故事》剧照

电影拍完,杨凡跟这个女演员也没有别的方式联系,只有她的CALL机号,她郑重其事地向他许诺:“我永远会准时覆机,准时接通告,说到做到。”

从王家卫的《旺角卡门》开始,她的演技有了实质性的突破,张曼玉这样形容这部电影带给她的成长与影响:

“在王家卫之前,做演员对我而言就意味着做反应,毫无原因地狂喊,像孩子一样哭,蹦蹦跳跳,而拍《旺角卡门》时,我要寻找感情的深入点。从这开始,我就开窍了,我也决定将拍电影作为自己的事业。”

▲ 《旺角卡门》剧照

世事一旦醍醐灌顶,修行路上开始柳暗花明。对于张曼玉来说,这也宛若新生,她凭借此片首次获得了香港电影金像奖提名,以此为契机,她的演技一发不可收拾,各种奖项也纷至沓来。

在这之后,一张张漂亮的成绩单,足以被浓墨重彩地写进中国的电影史:

天妒红颜,死于人言可畏的阮玲玉,泼辣机敏、风情万种的金镶玉,灵动俏皮、魅惑妖冶的青蛇,家国为重,端庄典雅的宋庆龄,内敛含蓄、寂寞蚀骨的苏丽珍等等......

各具风采的角色,在她入木三分、游刃有余的演绎下熠熠生辉。

▲ 《阮玲玉》剧照

在《阮玲玉》中,女主人公跌宕起伏的命运,受控于爱情时左冲右突的挣扎,被人言所困时的抑郁难抒,都被张曼玉处理得精妙入微。在银幕上,她的华彩隐遁,我们看到的就是一个活生生的被侮辱被损害被吞噬掉的阮玲玉。

1992年2月,张曼玉凭借《阮玲玉》荣获第42届柏林电影节最佳女演员,成为华语影坛首位在欧洲三大国际电影节中获得演员荣誉的影星。

著名导演贾樟柯曾对此给予高度评价:“对演员宿命的认同,让她好像灵魂附体,这一刻我把她当做中国所有天才女演员的结合体。”

▲ 《花样年华》剧照

而2000年,搭档影帝梁朝伟出演的《花样年华》,对她则是又一次巨大的挑战。

王家卫拍戏一贯没有剧本,天马行空的意识流创作,让很多与之合作的大明星都苦不堪言,若演员没有超常的理解力和极强的驾驭力,是很难演出其精髓的。

在片中,张曼玉不仅将旗袍的含蓄婉约之美展现得淋漓尽致,一度引领了旗袍的历史性回归,而且以层次分明、细腻丰富的的表演赢得了广泛认同。

金马奖评委描述为:“在没有剧本参考的前提下,还能准确拿捏内心起伏,要在内敛的表演中收放自然其实很难。”

张曼玉是迄今为止华语影坛获奖最多的电影演员,奖项涵盖十余个国际影展。2004年5月,凭借法国电影《清洁》获得第57届戛纳国际电影节最佳女演员,成为亚洲影坛首位戛纳影后,亦是迄今唯一跻身三大影展双料影后的亚洲演员。

无数次毫无争议的封后,红毯上最谋杀菲林的焦点,全球顶级品牌热捧的女星,动辄掀起时尚风暴的代言人,鼎盛时期的她成为了全天下的宠儿。

对一个女人的最高礼赞,不仅仅表现在男人对她的疯狂迷恋上,还有天性善妒的同性,纷纷神往成为她那一款女人。

有人说,香港那么多女演员,只有张曼玉修成正果。

▲ 《英雄》剧照

连一向荣誉等身,却出言谨慎的大导演李安,都难以掩饰对张曼玉的欣赏有加:“任何人站在林青霞身边,都很容易光彩全无,看看《东方不败》中的李嘉欣,《天山童姥》中的巩俐,她们身上都缺乏青霞那种无人能挡的巨星光彩和王者风范,但惟独张曼玉是个例外。”

02

但这样灼灼其华的她2004年息影。2013年11月,张曼玉做客金马奖50周年大师讲坛时打了个比喻:“我觉得人的一生可以有三条命。如果我演戏演到70岁,那只是一世人。如果还做剪辑呢?又做音乐呢?这样是不是比我演戏演到死更好?”只因为演了无数次别人,她终于想酣畅林地做回自己。

但很久以前的张曼玉,是去了KTV朋友都不会让她唱歌的人,因她一开口即刻冷场。

1984年,张曼玉卸任港姐,却被晚会节目的监制认为“舞姿不错,但歌艺欠佳”,于是找来邝美云帮张曼玉当幕后代唱。她的跑调,她的重金属一般的粗粝的音质,历来毁誉参半。

尽管自其演戏成名后,出唱片的邀约一直不断,但她深知自己的短板,在乎自己姿态的人很难放下身段。

所以,18到30岁这个青春区段里,张曼玉的人生只有拍戏和男朋友。31岁之后她开始知道自己要什么。

但彼时的她长年拍戏,分身乏术,因而,对于一直向往的摇滚乐,耽于望梅止渴。

后来,音乐制作人沈黎晖听她唱过自创曲Visionary Heart,不禁拍案称奇:“太有辨识度了,有范儿!”

2014年3月张曼玉签约摩登天空后,沈黎晖给她组建了一支5人乐队,为了第一次音乐节亮相,她从香港飞北京三次,每次停留两三天,封闭式地,全身心地排练。

她是那种一旦决定下来的事情,就不折不扣去执行的人。看似神经大条,却总是对自己狠劲十足:“生硬、直接、真诚”,很冲动,会做错一些决定,但坚持不改,“我很了解做事的人,但我不能理解做秀的人”。

无法让自己作秀,就直接和那些挑战“短兵相接”:单曲也好,EP也好,都基本是她亲自操刀。首支单曲是她全程主导,VIDEO也是自导自演,剪辑也亲力亲为。

这种事必躬亲的苛刻一度把沈黎晖吓到,她不断地推翻,重来,觉得自己每首歌都是半成品,觉得能有更精彩的演出。

2014年5月的草莓音乐节,张曼玉惊艳亮相,“我演20部戏的时候还被说是花瓶,那这次就请大家再给我20个机会。”她49岁6个月47天,在狂风肆虐的北京,以歌手的身份对台下的人说。

▲ 《甜蜜蜜》剧照

台下掌声雷动,对她的初试啼声充满了期待。但她甫一亮嗓,不管是唱蕾哈娜的Stay、还是唱邓丽君的《甜蜜蜜》统统跑调,有很多观众因为她唱得太难听而中途退场。

一时间舆论大哗,有赞其勇气可嘉者,有讽其自毁长城者,甚至有人毫不客气地将当时的演出,直斥为“车祸现场”。

但她却自得其乐地唱,直至因为天气原因被主办方劝离现场。但她的最后一句话却是:“我不想停。”

2016年11月16日,她终于推出首支单曲Look In My Eyes,这首在伦敦先后进行了六遍混音的作品,成了她的又一个新的起点。

而她从零开始的音乐事业,迄今为止已经写了十几首英文歌,并为好友关锦鹏监制的电影《恋爱中的城市》作词作曲并演唱了主题曲《如果没了你》。

她的第一首中文歌,歌词清新,动人心弦:“如果没了你,世界会继续转变,美丽的地方,小鸟依然飞翔,星星还会闪,花儿笑得多灿烂,可是,可是我,该怎样下去......”

这样的患得患失与愁肠百结,是她当年恋爱大过天时的体验。数度恋情,皆惨淡收场,曾被地产商骗去几近全部身家,仍阻止不了爱情再次来临时的全力以赴。

距离较近的一次恋情是和她的建筑师男友,为了他,她定居北京。每次出现在公众视野里,都言笑晏晏。彼时,她的心顺流而下,流徙三千里。她以爱把万物隔绝,在自成天地的世界里流连忘返......

▲ 张曼玉和建筑师男友

后来分手,镜头拍到她暴瘦的镜头,不少人以为她会从此一蹶不振。但不久,她复元气满满地出现在颁奖礼上。

有人说,张曼玉情史一尺厚,却还是自由身。

这样的本事不是任谁都有,但她却可以做到:烈火过境,春风吹又生。

更何况她人生的精彩,已远超她感情的多姿。窃以为,这是生为女人,最大的骄傲。

▲ 《花样年华》剧照

03

在一个审美多元、众口难调的时代,在淡出影坛12年的时间里,大浪淘沙,多少红极一时的明星已销声匿迹,但她仍是很多人记忆中最难以封存的女神。

因为不止她美,这个世上的美人多如过江之鲫,但她的美丰富而立体:可优雅端庄,可千娇百媚;可明亮清冽,可暗地妖娆;也不止她成就斐然,一连串的影后桂冠固然令人肃然起敬,但它只能烘托她人生的高度。

最重要的是,她活出了我们灵魂中最渴望的那部分:无论是感情、事业抑或生活,她都能不畏惧任何挫败,不彷徨任何开始,不纠结世俗评价;可在人间穿行,可在云端漫步。于她而言,灵魂若不收放自如,到哪里都是作茧自缚。

梁朝伟曾这样评价她:“一个懂得控制自己命运的人,一个快乐的女人。”

▲ 《英雄》剧照

美人迟暮,英雄末路,向来被视为世上最无可奈何的悲哀。所以中国女人穷其一生,最耿耿于怀的事情之一,莫过于怕老。

她们凄惶于每一条新增的皱纹,惊恐于每一根骤现的白发。所以,“老女人”甚至比“丑女人”更能成为一句对女人最怨毒的咒语。

当她偶尔现身于长枪短炮之下时,镜头更多盯着的,是她形销骨立的身材及日益松弛的肌肤,于是,用不无叹息的口吻写道:美人老矣!

但这个“妖孽”似的张曼玉却从来不以岁月为仇雠:她从头角峥嵘的含苞待放,到人到中年的恣意怒放;从懵懂无知的傻白甜到洒脱独立的大女人;从一个空洞无物的花瓶活成了一块光芒四射的美玉,她被时光雕刻,亦成全了最美的时光。

她说过,“我觉得美不是一切,它很浪费人生。美要加上滋味、加上开心、加上别的东西,才是人生的美满。”

英雄隐退刀锋锈,但美人呢?美人不负责永远如青春少艾一样靓丽如初,鲜衣怒马少年时,且歌且行且从容。如此,真正的美人,只负责活出她自己。

素材来源“世界华人周刊”,网络,广翰轩张钊蓬

编辑:赤寮妹侃谷饶

原来张曼玉是汕头谷饶人,是香港当红明星

来源:潮汕味道 侵删

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张曼玉(Maggie Cheung),1964年9月20日出生于香港,国家一级演员、歌手、词曲创作者,爱丁堡大学荣誉博士 ,其父亲祖籍为谷饶人,母亲上海人!

谷饶若光楼主人张若波为上海冠亚帽厂少东家,他在家中排行第七,后回汕管理位于汕头升平路44号的冠亚帽分厂。汕头冠亚帽厂原为其三哥管理,后其三哥重赴沪上接管总厂,解放后全家赴港,他的儿子张应流,在港娶了个上海姑娘,生了一个女儿,名字叫做——张曼玉(百度显示上海籍,为其母籍)。张曼玉后随父迁居伦敦,及成年后重返香港,进军演艺圈,为八九十年代香港电影的标志性人物之一,现定居巴黎。来源:广翰轩张钊蓬

言情小说大师亦舒说过,“做人最要紧是姿态,姿态不好看,赢了也是输。”

“姿态”于人,有时是立场,是尊严,但有时亦成为画地为牢的囚笼。所以,不流连被膜拜的神坛,不在乎“姿态”的漂亮与否,做想做的事,成为想成为的人,这样,无论输赢,都会好看,譬如张曼玉。

01

张曼玉18岁时以香港小姐亚军的身份出道,标志性的小虎牙,配以清甜的微笑,青春正盛,葳蕤生光,但完全不懂演技为何物,“我入电影圈的时候,于我而言,拍电影只是个游戏,我对它一无所知。”

▲ 1983年港姐亚军张曼玉,可爱的小兔牙

而无知无识总是要付出代价的,所以,她青涩娇憨的少女时代献给了为数不少的烂片,也因为正赶上香港电影市场异常繁荣的时期,所以那时的张曼玉可以一年拍12部电影,人称“张一打”,而花瓶之名也一顶数年。

那时香港娱乐圈对她的评价是,“她给观众的印象,除了美丽之外,实在没有什么值得一提的。”

但好在她及时领悟:既然注定要吃演员这碗饭,她不可以“吃相”太难看。于是,厚积薄发的她渐渐在演技上磨砺出光彩。

多年前,杨凡想拍亦舒的《玫瑰的故事》。师太亦舒一向眼高于顶,但她说一定要张曼玉来演玫瑰,“我不管她会不会演戏,只要她走出来,我就要看”。

▲《玫瑰的故事》剧照

电影拍完,杨凡跟这个女演员也没有别的方式联系,只有她的CALL机号,她郑重其事地向他许诺:“我永远会准时覆机,准时接通告,说到做到。”

从王家卫的《旺角卡门》开始,她的演技有了实质性的突破,张曼玉这样形容这部电影带给她的成长与影响:

“在王家卫之前,做演员对我而言就意味着做反应,毫无原因地狂喊,像孩子一样哭,蹦蹦跳跳,而拍《旺角卡门》时,我要寻找感情的深入点。从这开始,我就开窍了,我也决定将拍电影作为自己的事业。”

▲ 《旺角卡门》剧照

世事一旦醍醐灌顶,修行路上开始柳暗花明。对于张曼玉来说,这也宛若新生,她凭借此片首次获得了香港电影金像奖提名,以此为契机,她的演技一发不可收拾,各种奖项也纷至沓来。

在这之后,一张张漂亮的成绩单,足以被浓墨重彩地写进中国的电影史:

天妒红颜,死于人言可畏的阮玲玉,泼辣机敏、风情万种的金镶玉,灵动俏皮、魅惑妖冶的青蛇,家国为重,端庄典雅的宋庆龄,内敛含蓄、寂寞蚀骨的苏丽珍等等......

各具风采的角色,在她入木三分、游刃有余的演绎下熠熠生辉。

▲ 《阮玲玉》剧照

在《阮玲玉》中,女主人公跌宕起伏的命运,受控于爱情时左冲右突的挣扎,被人言所困时的抑郁难抒,都被张曼玉处理得精妙入微。在银幕上,她的华彩隐遁,我们看到的就是一个活生生的被侮辱被损害被吞噬掉的阮玲玉。

1992年2月,张曼玉凭借《阮玲玉》荣获第42届柏林电影节最佳女演员,成为华语影坛首位在欧洲三大国际电影节中获得演员荣誉的影星。

著名导演贾樟柯曾对此给予高度评价:“对演员宿命的认同,让她好像灵魂附体,这一刻我把她当做中国所有天才女演员的结合体。”

▲ 《花样年华》剧照

而2000年,搭档影帝梁朝伟出演的《花样年华》,对她则是又一次巨大的挑战。

王家卫拍戏一贯没有剧本,天马行空的意识流创作,让很多与之合作的大明星都苦不堪言,若演员没有超常的理解力和极强的驾驭力,是很难演出其精髓的。

在片中,张曼玉不仅将旗袍的含蓄婉约之美展现得淋漓尽致,一度引领了旗袍的历史性回归,而且以层次分明、细腻丰富的的表演赢得了广泛认同。

金马奖评委描述为:“在没有剧本参考的前提下,还能准确拿捏内心起伏,要在内敛的表演中收放自然其实很难。”

张曼玉是迄今为止华语影坛获奖最多的电影演员,奖项涵盖十余个国际影展。2004年5月,凭借法国电影《清洁》获得第57届戛纳国际电影节最佳女演员,成为亚洲影坛首位戛纳影后,亦是迄今唯一跻身三大影展双料影后的亚洲演员。

无数次毫无争议的封后,红毯上最谋杀菲林的焦点,全球顶级品牌热捧的女星,动辄掀起时尚风暴的代言人,鼎盛时期的她成为了全天下的宠儿。

对一个女人的最高礼赞,不仅仅表现在男人对她的疯狂迷恋上,还有天性善妒的同性,纷纷神往成为她那一款女人。

有人说,香港那么多女演员,只有张曼玉修成正果。

▲ 《英雄》剧照

连一向荣誉等身,却出言谨慎的大导演李安,都难以掩饰对张曼玉的欣赏有加:“任何人站在林青霞身边,都很容易光彩全无,看看《东方不败》中的李嘉欣,《天山童姥》中的巩俐,她们身上都缺乏青霞那种无人能挡的巨星光彩和王者风范,但惟独张曼玉是个例外。”

02

但这样灼灼其华的她2004年息影。2013年11月,张曼玉做客金马奖50周年大师讲坛时打了个比喻:“我觉得人的一生可以有三条命。如果我演戏演到70岁,那只是一世人。如果还做剪辑呢?又做音乐呢?这样是不是比我演戏演到死更好?”只因为演了无数次别人,她终于想酣畅林地做回自己。

但很久以前的张曼玉,是去了KTV朋友都不会让她唱歌的人,因她一开口即刻冷场。

1984年,张曼玉卸任港姐,却被晚会节目的监制认为“舞姿不错,但歌艺欠佳”,于是找来邝美云帮张曼玉当幕后代唱。她的跑调,她的重金属一般的粗粝的音质,历来毁誉参半。

尽管自其演戏成名后,出唱片的邀约一直不断,但她深知自己的短板,在乎自己姿态的人很难放下身段。

所以,18到30岁这个青春区段里,张曼玉的人生只有拍戏和男朋友。31岁之后她开始知道自己要什么。

但彼时的她长年拍戏,分身乏术,因而,对于一直向往的摇滚乐,耽于望梅止渴。

后来,音乐制作人沈黎晖听她唱过自创曲Visionary Heart,不禁拍案称奇:“太有辨识度了,有范儿!”

2014年3月张曼玉签约摩登天空后,沈黎晖给她组建了一支5人乐队,为了第一次音乐节亮相,她从香港飞北京三次,每次停留两三天,封闭式地,全身心地排练。

她是那种一旦决定下来的事情,就不折不扣去执行的人。看似神经大条,却总是对自己狠劲十足:“生硬、直接、真诚”,很冲动,会做错一些决定,但坚持不改,“我很了解做事的人,但我不能理解做秀的人”。

无法让自己作秀,就直接和那些挑战“短兵相接”:单曲也好,EP也好,都基本是她亲自操刀。首支单曲是她全程主导,VIDEO也是自导自演,剪辑也亲力亲为。

这种事必躬亲的苛刻一度把沈黎晖吓到,她不断地推翻,重来,觉得自己每首歌都是半成品,觉得能有更精彩的演出。

2014年5月的草莓音乐节,张曼玉惊艳亮相,“我演20部戏的时候还被说是花瓶,那这次就请大家再给我20个机会。”她49岁6个月47天,在狂风肆虐的北京,以歌手的身份对台下的人说。

▲ 《甜蜜蜜》剧照

台下掌声雷动,对她的初试啼声充满了期待。但她甫一亮嗓,不管是唱蕾哈娜的Stay、还是唱邓丽君的《甜蜜蜜》统统跑调,有很多观众因为她唱得太难听而中途退场。

一时间舆论大哗,有赞其勇气可嘉者,有讽其自毁长城者,甚至有人毫不客气地将当时的演出,直斥为“车祸现场”。

但她却自得其乐地唱,直至因为天气原因被主办方劝离现场。但她的最后一句话却是:“我不想停。”

2016年11月16日,她终于推出首支单曲Look In My Eyes,这首在伦敦先后进行了六遍混音的作品,成了她的又一个新的起点。

而她从零开始的音乐事业,迄今为止已经写了十几首英文歌,并为好友关锦鹏监制的电影《恋爱中的城市》作词作曲并演唱了主题曲《如果没了你》。

她的第一首中文歌,歌词清新,动人心弦:“如果没了你,世界会继续转变,美丽的地方,小鸟依然飞翔,星星还会闪,花儿笑得多灿烂,可是,可是我,该怎样下去......”

这样的患得患失与愁肠百结,是她当年恋爱大过天时的体验。数度恋情,皆惨淡收场,曾被地产商骗去几近全部身家,仍阻止不了爱情再次来临时的全力以赴。

距离较近的一次恋情是和她的建筑师男友,为了他,她定居北京。每次出现在公众视野里,都言笑晏晏。彼时,她的心顺流而下,流徙三千里。她以爱把万物隔绝,在自成天地的世界里流连忘返......

▲ 张曼玉和建筑师男友

后来分手,镜头拍到她暴瘦的镜头,不少人以为她会从此一蹶不振。但不久,她复元气满满地出现在颁奖礼上。

有人说,张曼玉情史一尺厚,却还是自由身。

这样的本事不是任谁都有,但她却可以做到:烈火过境,春风吹又生。

更何况她人生的精彩,已远超她感情的多姿。窃以为,这是生为女人,最大的骄傲。

▲ 《花样年华》剧照

03

在一个审美多元、众口难调的时代,在淡出影坛12年的时间里,大浪淘沙,多少红极一时的明星已销声匿迹,但她仍是很多人记忆中最难以封存的女神。

因为不止她美,这个世上的美人多如过江之鲫,但她的美丰富而立体:可优雅端庄,可千娇百媚;可明亮清冽,可暗地妖娆;也不止她成就斐然,一连串的影后桂冠固然令人肃然起敬,但它只能烘托她人生的高度。

最重要的是,她活出了我们灵魂中最渴望的那部分:无论是感情、事业抑或生活,她都能不畏惧任何挫败,不彷徨任何开始,不纠结世俗评价;可在人间穿行,可在云端漫步。于她而言,灵魂若不收放自如,到哪里都是作茧自缚。

梁朝伟曾这样评价她:“一个懂得控制自己命运的人,一个快乐的女人。”

▲ 《英雄》剧照

美人迟暮,英雄末路,向来被视为世上最无可奈何的悲哀。所以中国女人穷其一生,最耿耿于怀的事情之一,莫过于怕老。

她们凄惶于每一条新增的皱纹,惊恐于每一根骤现的白发。所以,“老女人”甚至比“丑女人”更能成为一句对女人最怨毒的咒语。

当她偶尔现身于长枪短炮之下时,镜头更多盯着的,是她形销骨立的身材及日益松弛的肌肤,于是,用不无叹息的口吻写道:美人老矣!

但这个“妖孽”似的张曼玉却从来不以岁月为仇雠:她从头角峥嵘的含苞待放,到人到中年的恣意怒放;从懵懂无知的傻白甜到洒脱独立的大女人;从一个空洞无物的花瓶活成了一块光芒四射的美玉,她被时光雕刻,亦成全了最美的时光。

她说过,“我觉得美不是一切,它很浪费人生。美要加上滋味、加上开心、加上别的东西,才是人生的美满。”

英雄隐退刀锋锈,但美人呢?美人不负责永远如青春少艾一样靓丽如初,鲜衣怒马少年时,且歌且行且从容。如此,真正的美人,只负责活出她自己。

素材来源“世界华人周刊”,网络,广翰轩张钊蓬

编辑:赤寮妹侃谷饶